穿梭次元动漫迷的异世界冒险之旅
有什么好看的都市后宫小说吗?
八本都市后宫小说,剧情流畅,文笔出色,受到了无数老手的好评……
它们是:《钢铁大亨重生》《韩废趣事》《回到2008年》《好莱坞之王》《梦想香港》《奔跑吧生命》作者君》《万界淘宝商》《沦陷》正式上线”
第一本书:《钢铁重生》《大亨》作者:更素全书
书评:钢铁工业。
都市商战之后,主角死而复生,从行业精英转型为富翁,并改变主意,干涉钢厂事务,成为钢厂厂长。
这本书绝对很好,最重要的是主角不从事私人生意,而是通过控制资源来实现自己的目标。
他不仅有后宫,还有打商战的权力。
女主角17+,女性刻画一流,情感刻画很棒,打脸也很好看。
我喜欢里面的女性角色,也喜欢主角装可爱的剧情。
第二本书:《下雨韩国娱乐》作者:吉茶全集
书评:富二代开后宫,影视、歌坛明星,还有歌唱的参与,老少皆宜。
这本书的特点是,基本上整本书都是在讲述主角如何勾引女孩、与后宫恩爱互动,而事业线基本上都是点缀,剧情精彩,开创了韩国娱乐文学的潮流。
在这个领域,这两本书从未被超越。
吉达对每个人物的心理描写都极具推平细腻,也是一部有价值的理性入门著作。
这是一款温暖有爱的推土机,无数老司机看到后都称赞不已。
第三册:回到2008作者:大猪蹄子完结
书评:很暖心的都市小说,修罗场景很多。
文笔相当不错,有内涵又幽默,主角表现得像个普通男人,小说,日常流畅,而且女主角也不少。
前世,我错过了初恋,耽误了童年的记忆,让知心朋友失望了。
剧情主要讲述主角与三位女主角(或者说修罗领域)的温馨互动,在他的职业生涯中,开了一家网店,赚到了第一桶金。
总之,男主虽然垃圾,但是开后宫够开放的。
很甜的后宫复兴校园故事就落在你的脸上了,很日常,也很有趣!
第四本书:好莱坞之王作者:魏无畏已完成
书评:爱国者阿德里安隐藏在资本主义最迷人的角落深处,并通过各种有趣的东西使用各种方法,我把所有的金发美女变成了我大丈夫的个人最爱,把好莱坞变成了我中国孩子的后花园。
一句嘲讽别人的话,“你以为好莱坞是家族企业虽然我不喜欢主角,但我很佩服他在这个星球上的冷静甚至冰冷,他不择手段达到目的的狂热,以及他绝对功利主义主导的人际关系。
主角和女明星的情感冲突中国、日本、韩国、美国、拉丁美洲,他们犯了错误也不放过,女主角170+,这本书里的吴。
韦把好莱坞的公司、导演、演员、制片人之间的勾心斗角、勾心斗角写得非常生动,而且平心而论,无为对电影和小说改编的选择是高于标准的,也弥补了一些演员的遗憾。
客观来说,这部小说即使不是后宫爱情,表现也不会那么差。
第五部:《红梦》。
《香港》作者:王子君全集
书籍简介:城市被推平,主人公康剑飞潜入香港,忍辱负重,拒绝表弟献上的龙虎。
之后,他立志要在整个香港娱乐界宣扬自己的崇高理想。
他从小玩家做起,趁着遇到问题的机会,积极发挥自己的主观能动性(抄书),在一群美女的帮助下完成了资本的原始积累。
后来他拍电影,涉足业界,成为香港娱乐教父。
剧情也非常简单。
该剧讲述了20世纪80年代男主角卧底到香港开始演艺事业的故事。
女主50+,优势明显,叫“多生多福”。
第六册:《奔跑吧,作者君》作者:初恋如夏花般灿烂
本书字数:连载73.2万字
本书字数:连载73.2万字
简介:都市后宫本文是夏华野的新作,献给粉丝的作品。
解释了华野之前的代表作的后续彩蛋情节。
一本非常有趣的书,讲述了一个来自异世界的大魔王从小说中逃出来,要求原作者修改属性,却被爱与正义驯服的故事。
小说中的猪脚从书中来到了现实世界,然后可以留在这个没有原作者的世界里。
小说中的猪脚就是这样一个人物。
小说一开始就介绍了两个可爱的女孩,她们是他的左右手。
虽然我们光棍们经常自言自语说我有两个爱妃,就是左妾和右妾,但是猪脚真是女孩子变成了两只手。
作者文笔不错,但是剧情比较微妙,适合夏花夜的粉丝和反粉。
第七本书:《天下淘宝商》作者:叶恨水
本书字数:286.6万字
简介:无尽溪城穿越任务系统、女主数量压倒性的后宫小说。
推土果断,书名和完全不靠谱,没有万界,系统流量帮别人不收钱,真正的淘宝店卖假古董,男主手机上的淘宝可以下单各种小说和电影飞机,通过淘宝去异次元旅行。
这是一部高水平武侠英雄和露天后宫的清爽小说。
相比《金庸、古龙、黄衣》的一贯路线,后期加入了《风云》、《剑三》、《秦时明月》等游戏中的动漫武侠世界,更多地停留在剑仙世界,古剑,最终以西游结束。
人物刻画很仔细,地下城世界也不错。
一半剧情,一半日常,是一本轻松爽快的小说。
第八册:《官道的沦陷》作者:陈冲
本书字数:已完成199.7万字
简介:一本相当优秀小说官方文档。
讲述了一名乡村警察因救伤员而获得金手指,然后晋升的故事。
警察晋升过程有神通的成分,作者的文风对于做作、打闹的场面处理得很好,文中对后宫的描写更是出色。
猪脚就像推土机军官,品类繁多,让你大呼过瘾。
作者的文笔很成熟,人物刻画得很好,有真实感,而且明明很YY的剧情却能写得有说服力,所以虽然剧情很俗套,但我还是可以‘不要停止阅读!
我最喜欢读的最后一本是《官道的沦陷》。
还融合了超自然力量的元素,给读者留下了很大的想象空间。
如果你也喜欢这种问题小说,那就不要错过了……
为什么日本舅舅的十级痛苦,是世嘉的暴毙
以上对话来自Netflix动画《异世界归来的叔叔》,该动画很可能成为7月的主力。
顾名思义,我的叔叔作为一个时间旅行者,在十七年前因为一场车祸被传送到了二次元,尽管他在异世界遇到了各种破坏自然、破坏人际关系的悲剧,对他来说尤其困难回归后接受世嘉不再担任主持人的事实。
为何世嘉不生产游戏机让我的叔叔如此痛苦?
不可理解的新一代网友们充满了疑惑,纯粹是好奇,然后在每一次讨论和求证。
可能的方式,使这个模因相关。
在日本御宅族圈中很有影响力的《海王星》系列的女主角,是胎死腹中的世嘉游戏机的化身。
有一本轻小说,名叫《半价便当之战》,主角全家都是世嘉少年。
世嘉甚至做了一款可控制排尿的体感游戏马桶,大家都想出价购买。
将其插入并放在您的房子里。
街机游戏题材的爱情动画《高分少女》中,男主是一位铁血的世嘉大厨,所以女二号的设定更多是基于PS,也算是一个成为失败者的原因。
当然,这种感性又骄傲的人,对于我们的皮条客庵野秀明来说,是少不了的。
1996年的日本本土市场,索尼显然是销量最大的,但当年EVA动画却放弃了这款游戏。
勇敢的孩子玩的游戏机也是世嘉MD。
以上种种都说明了一个早已消失的事实,那就是目前在微博抽奖中抽着NS的世嘉,曾经是无比强大的。
而就像上周苏联动画中的网友毛子一样,时至今日,在缺少世嘉游戏机的各大网络平台上,仍然存在着一些当年被遗忘的老屁股。
而这一切都始于任天堂。
二
1986年,任天堂是当时真正的世界大师,也是让人尊敬又畏惧的恶魔。
一方面是臭名昭著的版税制度。
如果第三方想要生产游戏卡带,就得花钱向老人订购,卖多少、什么时候卖,都是由老人决定。
,相当于生产者自身的成本风险。
任天堂只要卖多卖少,就能盈利。
比如后来,为了惩罚SE与其他公司搞暧昧,老任改变了之前的营销策略,仅《圣龙传说》卡带就一次性发行了90万套,直接让零售商由于担心股票受到挤压和恐慌性抛售,SE股价下跌,导致巨额损失10亿(日元)。
也正是因为这个原因,当时非常有道德的公司EA的领导评价道:只有傻瓜才会为日本人制作游戏。
另一方面,任天堂对待零售商的态度则更加粗鲁。
与腾讯和阿里巴巴之间的“选一”类似,任天堂告诉零售商,如果其他游戏机品牌被下架,他们将失去当时销售任天堂游戏机的权利。
任天堂占据了90%左右的绝对市场份额,这也导致其他品牌根本无法融入这个环境。
当然,这种行为也被斥为“垄断”,但任天堂却利用其王级法务部门让人们付出代价以“任天堂优惠券”的形式进行合法补偿,变相有效地让用户购买了更多的FC主机。
在这种环境下,大家都希望能出现一个勇者,至少能给魔王带来一些压力。
虽然有PCE游戏机作为老黄油的先行者并且表现不错,但真正让“游戏机战争”变成“战争”的是世嘉的CEO。
半导体芯片正在快速发展,但任天堂仍在使用五年前的8位配置,并通过牙膏般的配件升级来补充。
这种“毫无进展”,引起了世嘉的介入。
于是,世嘉大幅更新了旧架构的配置,在MD的黑色机身上招摇地印上了“16bit”的字样,后来设计初音未来的美术团队评价为“马里奥”》创作了世嘉独有的《索尼克》形象,并用它制作了一款完美展现新功能的游戏。
如果当时NintendoFC的游戏节奏是beep↗doodle↘doodle↗doodle↘doodle↗
那么Sonic的游戏节奏就设置好了,通电,Piuuuuuuuu————————!!!
色彩从单调到丰富,画面从简单到华丽,就连音乐也从纯粹的木笛变成了丰富而宏伟的经历。
这是一种为家庭街机带来美丽图形的体验。
当时令游戏玩家兴奋的是“次世代”。
“酷孩子玩世嘉,臭小子玩任天堂。
”
世嘉在广告策略和品牌建设上从来不避讳对老任的咄咄逼人。
这并不奇怪,因为由于老任的一系列举动,世嘉MD一开始对于第三方游戏并没有强有力的支持,只能移植自家街机的游戏。
作为当时的街机之王,世嘉本身就拥有一批自称对游戏有更深入了解的老粉丝,并以“在家玩街机”为承诺购买了游戏机。
由于当时的街机厅普遍被认为是少年犯的聚集地,世嘉当然要照顾好它的根本,比如日本昭和行为系列中播放的“世嘉三四郎”系列广告就极其资产阶级到了。
将他的“根”和他的“硬核”植入他形象的基因里。
而这,就像“游戏第九艺术”的说辞一样,极大地满足了当时一些玩家的骄傲和自尊。
同时,在美国战场上,读过《百事挑战》这本书的营销部门对中国营销学得最多。
他们的系列电视广告的套路通常是坏人玩任天堂,酷人玩世嘉。
两人对峙,然后过渡到高速滚动的游戏画面,最终以神奇的“SEGA!!”结束。
。
其中最邪恶的可能是世嘉“GearGame”手持游戏机。
广告中,玩任天堂GameBoy的胖子手动敲打自己,将黑白屏幕变成彩色屏幕。
然后谈话转向我们的游戏机,名为“.GG”。
彩色屏幕。
此后,包括儿童电影在内的营销,邀请热门偶像平台,世嘉所有业务都在想方设法将自己的品牌与“酷男孩”联系起来。
即便是在这样的广告攻势下,有报道称“索尼克”在北美的受欢迎程度一度超过了“米老鼠”。
当然,看热闹的玩家越来越多,这没什么大不了的,世嘉和任天堂越挣扎,游戏就越有趣。
要知道,任天堂的Famicom在日本被称为“家用电脑”。
在美国,为了摆脱人们对雅达利的坏印象,它甚至被称为“家庭娱乐系统”。
一看气质就很“有状态”,而且很保守。
相比之下,世嘉的MD在日本被称为“SuperEngine”,在美国被称为“Genesis”。
虽然这个名字是二流的,但它确实代表了世嘉不折不扣的决心。
充满活力且迷人。
随着中期游戏种类的丰富,越来越多的高品质游戏让世嘉在自我呈现上无愧于叛逆。
从街机平台移植过来的有家用主机平台上第一款3D游戏《VRRacing》,以及后来的《勇士》,原生开发的包括堪比当时卡普空街机的动作游戏;“愤怒的打击”;方兴未艾时期EA提供的第三方枪战坦克游戏,甚至更伟大的迈克尔·杰克逊天王亲自设计的电子游戏《月球漫步》;
当然,这里最重要的还是直接导致游戏分级系统诞生的IP:《真人快打》。
众所周知,《真人快打》自开播以来就以肢解场面和番茄酱泼溅而闻名。
大约在同一时间,美国父母和律师开始将暴力事件与电子游戏联系在一起。
面对这种情况,自诩为年轻人玩具的世嘉MD不加任何删减地接受了所有产品,而任天堂则主动去中性化执行能力,统一了所有成人。
履行社会责任的基础。
当“游戏暴力论”后来成为大问题时,任天堂和世嘉的代表坐在了一起法庭。
前者高兴地以为自己绕过了所有争议,没想到叛徒早就转投世嘉了。
他被义军将军出卖了:
“请问法官先生,是任天堂,这把气枪是想做什么?”
法官不明白这是什么意思?游戏,但他知道枪支在北美是一个极其敏感的问题,所以无论当事人如何解释,都不可能我焦急地错过了《游戏只适合孩子》中的著名场景,并直接在批次中亲眼目睹了世嘉安装。
世嘉创始人中山隼雄曾猛烈地说:“我活着就是为了让任天堂不舒服”。
此时击败最强大的法律部门的美国同事的成功,无疑给世嘉带来了一场漂亮的战斗。
所以,综上所述,当时的世嘉不仅仅是一款游戏机:它是日本最狂热的街机游戏玩家的集体认可。
在美国它被认为是耐克三大主力之一和里夫斯青年品牌之一。
这也许是夸口,但它的硬核游戏却配得上这种气质。
同时,它也是市场统一后为行业带来巨大成功的勇敢、前沿、充满活力的挑战者。
一个到达创新和活力的挑战者,让他对手要审视自己,改变自己。
后来,世嘉达到巅峰,从老任手中夺走了美国市场的半壁江山。
即使在欧洲和巴西,她的认可度甚至比老任还要高。
但是,很快这一切都将不再重要。
索尼为何来到1994年:当时没有人能制造出比PS1卖得更好的游戏机,甚至连上帝也没有决定退出“游戏机战争”。
也充满了爱、残酷和悲剧,但那是另一个故事了。